《怒》: 三個只能怒一個

　　殺一次人，變一次臉，誰是惡魔化身？首先，如果你對號入座，想睇一套連環殺人犯的懸疑犯罪片，恐怕有入錯戲院睇錯戲之感，相反，如果你有睇過《惡人》，對於李相日與吉田修一這個完美組合，《怒》肯定是更上一層的人性大考驗。

　　劇本巧妙以一宗兇殺案嫌疑犯為出發點，並分別於千葉、東京及沖繩3個地方，出現3位神秘男子，各自潛藏多少嫌疑犯的可能性，再延伸3段不尋常的人際關係，觀感跟墨西哥導演Alejandro Gonzalez《巴別塔》殊途同歸，愈睇愈不自覺忘掉誰是真兇的慣性收視角度，反被他們一帶一怒，3個不同的可怒也遭遇牽引入局。

　　來歷不明的信任危機是命題，科技如何進步，始敵不過人心難測，當隔空短訊的社交模式是防護罩，見面就輸了是事實，你的樣子如何，你的日子也必如何，你看田中信吾、田代哲也及大西直人的共通點，同屬被世界遺棄的小人物，直至他們有機會重拾信望愛之時，三個只能怒一個。

　　當一個人被所愛的人誤解，失信失望失愛，心如刀割的痛，就如一宗沒有血的兇殺案，無論是獨自沉默的離開，還是歇斯底里的吶喊，雙方都一怒不好走，是為己而怒，也為他而怒，由東京同志的愛，千葉純樸之戀及沖繩荒島奇緣，穿梭於城市與郊外的人與事，借真兇的隨機殺人罪行，亦暗示現代人隨時畏懼於迷失的無助感。

　　坂本龍一簡約配樂再發揮無痕殺傷力，點滴在心頭的琴音空間感，沿途累積循序漸進的情緒抑壓，建構別樹一幟的電影節奏感，人生是無奈的宿命體，前後呼應的一個「怒」字，配以弦樂協奏的懾人張力，一下子推進極致的大爆發，簡單幾粒音韻，完場後仍揮之不去，心有戚戚。

　　心想，如果揭盅田中、田代及大西是真兇整容變臉後的不同化身，整個故事原是由不同時空結合而成，那是否更有驚喜呢？

(原文刊於U Magazine@17/11/2016)