《鄧寇克大行動》: 戰場上的一息尚存

　《鄧寇克大行動》是Christopher Nolan充滿野心挑戰自己的最新習作，嘗試顛覆一般同類史實戰爭片的說故事手法，甚至沒有很清晰的主線劇情跟隨，主角就是鄧寇克，主題就是大撤軍，一個最簡單直接的大行動，Nolan全面聚焦於戰場上的一息尚存分秒時刻，以連串生死扣生死的緊張關頭，讓大家從多角度體驗戰爭的臨場感。

　　概念源自《黑夜之神》的小丑打劫經典序幕，少對白多角度的交接氛圍層疊凝聚，加入Hans Zimmer循序漸進的配樂布局，Nolan成功建構自此一家的懾人張力，今回《鄧》索性將這種招牌經營手法不停Loop，來凸顯戰場炮火無定向，生死無定數的危機感，如捲入萬劫不復的結界漩渦，個人覺得Nolan是刻意想令觀眾產生無形的不安，而多於感動。

　　問題是，電影長片不同於YouTube 短片，沒錯，《鄧》每幕場面張力十足見真章，卻棄置令人欲知後事如何的戲魅引力，所以，大家或有感Hans Zimmer的配樂愈聽愈煩厭，因為你總不能長期過度重覆受高壓，要做到Philip Glass簡約見張力的配樂境界不易，就如希治閣《觸目驚心》浴室殺人名場面，那一段小提琴高音符是點到即止，怎能無止境擾人視聽？

　　以海陸空3個不同視點時序玩結合，1星期1日1小時，最初看似有睇頭，實則愈睇愈不太理會，反觀全程德軍近乎不見其真身，或許本身形象太深入民心，Nolan似乎別有用心製造看不到的恐懼，跟英法軍人感同身受，你看沙灘上的空襲，及船艙內的狙擊兩幕，生死盡於此一時彼一刻，這才是「彩數真的話嚟就嚟！」。

　　全片最神來之筆是Tom Hardy飾演的英國空軍機師Farrier，最後單挑追擊一眾德軍戰機，堅守長空至油盡飄飛，不經意來一幕「The Eagle Has Landed」的夕陽西下，傳來一份心有戚戚然的無奈傷感，大行動背後尚遺留多少英法兩軍的下落不明，有家歸不得？Nolan並沒有再借畫面交代，只以字幕輕輕帶過，Farrier的結局已說明一切，避免過度販賣感性是明智。

(原文刊於U Magazine@27/7/2017)

亞里叭叭 : Good Kill

　　對於Good Kill這個字，最常出現於面書上一個秘密群組「二手唱片交易區」，雖說是秘密群組，成立至今，已有近5,558位成員加入，這裡真的乜碟都有，驚喜不絕，貴為黑膠迷尋寶勝地，每有超荀價絕版碟秒殺場面出現，必有Good Kill留言，比一般Kill碟得到更多讚好回應，殺得好！

　　其實《Good Kill》亦是一套2014年荷李活電影之名，香港從未正式上映，只曾發行本地DVD版本，卻有一個極不吸引的中文譯名《空中狙擊手》，然而，自己則於去年在HBO電影頻道觀看，一直想在本欄介紹，可惜遲遲未如所願，只因有其他題目早已安排，今期終於可以跟大家分享。

　　跟去年個人十大電影之一《天眼狙擊》不謀而合，以高科技智能反恐恩物無人機為題，《天》強烈冷諷英美軍方的問責層層疊，《Good Kill》則從無人機狙擊手的心理道德問題作主導，兩片同時帶出這種隔岸搖距殺人武器，當寧枉莫縱變成借口，無辜受害竟是小我救大眾的犧牲品，反恐是不是大過天？

　　幾年前的某日，全球有八十幾萬人透過Channel 4的面書，觀看伊拉克實地戰況直播，大家不斷聽到槍聲炮彈聲之同時，卻同步俾哈哈笑又俾Like不特止，更有人留言表示嫌畫面冇變化覺得悶？當直播也看得麻木，人性跟同理心亦被高科技完全扭曲，正如《天》的引言「世上任何戰爭，真相都是受害者」，活在當下的網絡新世代，如此隔岸觀火看世界，肓成事不關己的都市人陋習。

　《Good Kill》 亦有借用希特拉的名句「人民的無知，即是政府的財富」，這個跟George Orwell《1984》老大哥的黨號「戰爭就是和平，自由就是奴役，無知就是力量」同出一轍，極權政府最希望掌控的國度，必屬愚民當道之國，《Good Kill》片中的美國軍官以希特拉思維來教化下屬，似暗喻美國納粹主義的影響力所在。

　　男主角Thomas Egan是空軍少校，原本是真正的戰鬥機機師，前線沒戰場，再不用出機作戰，如今埋首軍事基地的一間密室，當上無人機機師，每日定時望住電腦即時畫面進行遙距監察，變得麻木沒靈魂，高科技改寫取締人類工種又一個案見證，連實戰經驗豐富的資深空軍機師亦不能幸免，Egan不只失去實戰質感，更重要是不可再在天空上飛行，跟長期受困於幽閉密室駕無人機，天淵之別，意志消沉，在所難免。

　　當大家見到現代美國軍方是如何招募新機師，又是頓感錯愕，沒錯，全屬打機高手就可以了，誰還在說打機沒前途？早於九十年代《燃眉追撃》已顯示無人機如何殺人於無形的震撼力，廿幾年後，遙視畫面已晉升一覽無遺高清化，當CIA全權介入操縱，Egan等同受薪扯線公仔一樣，要你炸甚麼就炸甚麼，目標突發出現無辜平民百姓，就如《天》美國國務卿一句「盡量減輕傷亡」來斷定一個人的生死，戰爭就是和平？

　　Ethan Hawke一貫沉鬱而無奈的入型入格，令Egan活像來自當代《Top Gun》時期的過氣戰機機師，跟後911反恐新戰爭時代，來個世代交接的殊途同歸，未來數碼科技取締實體實物，最後一個人都可變成一堆數碼轉生。

　　這陣子，我們這裡亦全民目擊一單被建制派認定Good Kill的謀殺案，今天人人熱話的「DQ DQ」，這個Q一點也不Cute，4位目標人物是被Killed，不是被Q，是Definitely Kill，是用強權終極否定你們當日的投票意向，是幾十萬港人一起陪葬，老大哥遙距操縱狙擊的手法，是比無人機更無人性的，你知我知，自由就是奴役！

(原文列於am730亞里叭叭專欄@25/7/2017)

《猿人爭霸戰:猩凶巨戰》：現代猿示錄

　　由2011年猿人回歸，不再襲地球，進化爭霸戰，Caesar一生被人類出賣，同類背叛，Ape Shall Never Kill Ape，堅守人不犯我，我亦不犯人原則，蛻變成這個藍星球最後的和平智者，卻逃不了造物與創造者敵對宿命，自私殘酷的人類遇上自己的原祖，揭開地球爭霸戰，自己人打自己人，由納粹集中營到美國內戰，歷史不斷重演，現代猿示錄是這樣。

　　光頭將軍率領軍團稱作Alpha-Omega，本是基督教的符號象徵，由希臘字母首尾兩字，延伸一切造物的始與終，如果真的有天意，結尾一場大雪崩，已說明誰是天下萬物的終極創造者？

　　猿流感後遺症是人類失去說話本能，有口難言，回歸原始，活像巴別塔的打亂語言變奏版，比末世更末世的終極懲罰，將軍背信棄義，自立建國，自以為神，用集中營囚禁猿人，強迫建立高牆背後，似有巴別塔隱喻，多於自我防衛用途，結果不堪一擊，兵敗如山倒，Caesar早有所料。

　　Caesar仇恨種仇恨的報復途上，遇到Koba夢魘與Nova女孩，好比魔鬼與天使之間心神歷練，跟將軍勢不兩立，不屈己從人，直到屠刀是否放下的最後決定，盡顯猿與人本是同根生的真本性。

　　來自動物園的倖存者Bad Ape，老成神態有幾分似《魔戒》的Gollum，聽他講古極其生動有戲氛；Woody Harrelson飾演光頭將軍，巧妙借用《現代啟示錄》Kurtz將軍半神形象及劇情，再跟《天生殺人狂》Mickey二合為一，入型入局。

　　全片傳遞一份人間悲憫的末世情懷，Michael Giacchino細膩感人的配樂應記一功，為Caesar三部曲完結篇劃上完美句號之餘，亦跟當年原版的Nova及Cornelius兩個重要主角成功連線。

（原文刊於U Magazine@20/7/2017)

亞里叭叭 : Shhh………

　《猿人爭霸戰 : 猩凶巨戰》劇情提及猿流感後遺症新變種，最終令人類失去語言能力，人人活在「聽不到的說話，說不出的心聲」末世下，有口難言，回歸原始，你認為是苦是樂？你有多久未感受過寧靜的美？Enjoy The Silence由此而生，Shhh………

　　記得2005年曾訪問過本地作家黃擎天，當時他剛推出新書《帶南極企鵝回家》，我問他到南極用iPod聽乜嘢歌？他說：「難得第一次去南極，當然好好去感受這個極地的現場寧靜氛圍，置身其中，根本毋須再聽任何音樂作陪襯。」當時聽完他的回答，即時彈出的畫面，就是Depeche Mode《Enjoy The Silence》MV最後一幕，主音歌手Dave Gahan在一個雪山峰頂，獨自坐在摺椅上，然後接上清唱的一句Enjoy The Silence，Shhh………

　　現代世界步伐愈走愈快，城市聲音愈來愈嘈，任何人與物時刻在發聲，多媒體密集資訊爆醬式串流不息，甚麼都要求聲畫同步，效果等同《食神》做快餐名句，畫面要有幾爆得幾爆，聲量要幾大得幾大，配字幕扑咪有Soundbite是指定動作，最緊要呃Like有Share，相比5年前曾寫過的一篇《狂噪廣告》，今時今日，廣告宣傳已不只是電視獨享，廣告狂噪症早已蔓延到不同的數碼媒體平台，以前Andy Warhol名句15 Minutes Of Fame已不合時宜，15 Seconds有時都嫌你多，如此串流式殺戮生態，真的秒秒鐘由零至萬上落的一盤大生意，你話想唔嘈都幾難？Shhh………

　　八十年代《430穿梭機》時代，有一首大熱兒歌《我都做得到》：「人人肯心努力做，個個都做得到！」1993年Radiohead都曾經唱過《Anyone Can Play Guitar》，如今數碼化網絡新世代，只要有一部智能手機，真的差不多Anyone Can Play乜都得，就如不同社交平台，造就多少人人直播，最先有大量網台節目，然後帶出YouTuber的KOL潮流文化，再到Facebook的全天候直播功能，對住鏡頭一按即來，試問有多少內容是真正的王道，有需要甚麼都公諸於世來直播分享？Shhh………

　　這令我想起1996年林海峰《廢話小說》，其中一節由大班鄭經翰做主角，就只是簡單拍攝他由朝到晚說話停不了，到最後一個人獨對空櫈，都跟空氣在對話，活在當下，我們每天起床後，基本上，大多數跟大班一樣，當然不是做大班，只是角色掉換，成為被動的「聆聽觀望者」，由自家出發，一打開電視電腦手機，大量聲畫資訊自動蜂擁而至，上班途上，繼續聽到大量民間聲音，一半是怨聲載道，一半是強顏歡笑，香港有嘻哈，沒錯，好多電台節目，好多嘻嘻哈哈，回到公司，又到同事上司七咀八舌Gossip一輪，今天天氣呵呵呵，午飯時段，他也在找，我也在找，煩囂食肆限時搵食… 如此類推，循環不息，Shhh………

　　目前世界現存語言大約有6909種，只有二千幾種語言有書面文字，其中2,500種語言瀕危在即，漢語及英語是最多人口使用的兩種語言，即是全世界講嘢最多的，就是這兩種語言的人？Shhh………

　　當然，不平鳴就要發聲，沉默不一定是金，可能仲甘也說不定，只怪全城愈來愈擠滿人，四周圍都嘈得很，廢話噪音滿天飛，戲院遇上說不停，裝修重建永不完，天天在你的生活圈密密進行中，Shhh………

　　1995年Bjork《It’s Oh So Quiet》是一首很百老匯歌舞劇味道的代表作，有時候，我們確需要知道Enjoy The Silence為何物，才能珍惜片刻Peaceful的心靈洗滌有多可貴？所以，一對優質隔音耳筒，一些ambient隔世音樂，請勿打擾，Just Leave Me Alone是必需的，Shhh………

　　It’s Oh So Quiet, Shh Shh, It’s Oh So Still, Shh Shh, You’re All Alone, Shh Shh, And So Peaceful Until…

（原文刊於am730亞里叭叭專欄@18/7/2017)

《蜘蛛俠強勢回歸》：舊俠不需記

　　最初知道蜘蛛俠又再reboot確不存好感，雖則上兩回驚世現身真的amazing有限，以尋找「我是誰」為主線，總算舊網有新絲，不過，自《美國隊長3》客串初登場後，有Tony Stark全程力撐，新人事新作風，回巢強勢再現新，從未如此升呢大改造，進化創科版蜘蛛俠，人見人愛。

　　回歸大過天，片名《Homecoming》已直白「歡迎回來Avengers大家庭」還未夠，序幕上演一場新舊公司交接劇情，帶出禿鷹俠的來由，再說出一句「新世代已來臨」，擺明顯示棄舊迎新的引子，舊俠不需記，一切由《美3》從頭開始。

　　當鐵甲奇俠遇上蜘蛛俠，兩師徙妙語連珠，火花不絕，蜘蛛俠破解升呢戰衣誤打誤撞，跟當年初版鐵甲奇俠屢敗屢試同出一轍，好玩有fun笑不停之餘，也帶出適當時間做適當事情，欲速則不達的真理，更將以往「能力愈大，責任愈大」作出新修訂，蜘蛛俠最終獨自救不了輪船分裂事件，展現一己之力始終有限，結盟歸隊是明智之舉，別問責是誰。

　　Michael Keaton飾演禿鷹俠亦應記一功，可謂是《飛鳥俠》與《蝙蝠俠》完美混合變體，並非大奸大惡，純粹時勢做壞人，一心只為家人為同事，站出來向大集團權威公民抗命的熱血之徙，借外星科技研發高科技武器做地下買賣，矛頭直指Stark科研企業集團的軍火武器生意，難為正邪定分界。

　　Peter Parker校園生活同樣有情有趣，玩暗戀雖不及 《心跳500》導演Marc Webb的純愛鮮味，好幾幕「分身現真身」決定，如方尖碑救人及失約舞會均見不俗戲氛，沒有Mary Jane，卻有Michelle Jones簡稱MJ惹人聯想，最過癮還有一位肥仔摯友同學Ned Leeds，戲份甚重，媲美蜘蛛俠助手，沿途協力相關笑。

　　整體reboot全面大功告成，極其賞心悅目，只盼未來集數可以承先啟後，就只怕Tom Holland愈拍愈老愈殘，到時難道又要換角reboot？

        個人而言，《蜘蛛俠》無論由Sam Raimi三部曲，到上回Amazing重新現身的兩集，以至現在強勢回歸Marvel的Avengers大家庭，一直成功保持不錯的可觀娛樂性。

（原文刊於U Magazine@11/7/2017)