香港時間2016年1月11日的下午，因為《★》推出不久，才剛完成一個David Bowie的playlist後，卻發現Facebook出現大量寶兒死訊的Post，心裡一沉，很有世界末日來臨的不思議氛圍，那個世界是我們共同度過的美好新世界，屬於這49年間不同時代的樂迷們，由1967年《David Bowie》到2016年《★》，幾代同堂的時代終結，天地真的不過一剎那。
自問不是寶兒死忠Fans，但試問哪個愛聽英倫新音樂的不愛他？記得最初認識寶兒的唱片是1980年《Scary
Monster (And Super Creeps)》，初中時期的我跟同學們開始走入歐西流行樂壇大觀園，此盒帶正是由一位同學自購推介，大家先被水彩畫像的封面吸引，集結型與美的藝術構圖，初聽序曲《It’s No
Game(No.1)》感覺是怪怪的，由一段日文誦讀始動，到寶兒吶喊演繹，跟當時聽慣的主流派不一樣，現在聽回此曲的話，你會發現Blur的根源所在，也找到一絲《Boys And Girls》靈感觸發點。
當然，令自己真正一聽愛上的始終是《Ashes
To Ashes》及《Fashion》兩曲，後者如醫療儀器心跳聲效前奏已先聲奪人，然後電結他聲效又是極其別出一格，你自會跟隨節奏身體在郁動，最深印象還有副歌時，寶兒唱「Fa Fa Fa…Fashion」及那句「Beep Beep」；《Ashes To Ashes》引子的Syn-Lead音韻又是經典，當時已聽到寶兒細說一個未來派故事，很久之後才知道是Major
Tom第二部曲，跟《Space Oddity》及《Hallo
Spaceboy》屬連體嬰，此曲也是掀開英倫新浪漫之始的驚世鉅著，可惜，Major Tom最終已化成骷髏。
沒錯，我是聽八十年代的寶兒成長的一群，那時候，就只知他是一位流行樂壇巨星，1983年《Let’s
Dance》固然街知巷聞，等同寶兒的《Thriller》一樣，幾乎人有一張守門口，本地音樂雜誌封面人物之冠，想說1984年《Tonight》，成績雖承接不上《Let’s
Dance》，依然引起一陣熱話，當年為細碟《Blue Jean》特別拍攝一套長達21
分鐘的音樂短片《Jazzin’ For Blue Jean》，沒有互聯網的時代，我們都同於某周末夜，齊齊安坐家中靜待三色台全港首播足本版，全因Loving The Alien所致，來自火星的寶兒，也是自己極愛之作《Loving The Alien》，聽聞此12吋加長版本是當年Disco Disco每晚關店前的指定送客歌。
一星期過後，我們仍不太相信寶兒已死，正如之前我們都不信他會老，然而，1983年已故名導Tony Scott首部電影《血魔》內，由他飾演的18世紀吸血殭屍John Blaylock身上，其實我們早已同時預見這兩件事，翌年，我們在碧麗宮大銀幕上，目睹他親吻坂本龍一臉頰的經典時刻，揮之不去的觀影睇驗，仍一直留下如此懸念，如果由寶兒演唱《Forbidden
Colour》又會是如何？
記得2007年曾寫過一篇「變色龍60大壽」，當時英國音樂雜誌Mojo
推出一本寶兒特集，邀請Kate Bush寫序贈言，她表示從收音機首度聽到寶兒歌聲是《Starman》，正在沐浴的她即被迷上，隨後更將寶兒海報貼於Elton John旁邊，想不到，卻等不到明年70大壽，寶兒已告返回火星，看來地球真的很危險？當Starman幻變黑星，正如梁兆輝所言：「這好比死亡藝術」，寶兒早已為自己的死亡作出最完美部署，《★》全碟遺下的一字一句，MV潛藏的大量訊息，就交由真心樂迷自行解讀，寶兒最後就像跟我們玩一個遊戲，問大家有多久沒細心去聆聽一整張專輯？又或嘗試了解多些創作人的心思？
寶兒的歌影視世界是無極限之大，區區一部紅Van又怎能承載代表所有？怪就只怪港人從來只顧當下，少理歷史，懶去尋根，音樂斷層，很多九十後只知道紅Van上唯一寶兒之歌不足為奇，如此一個舉足輕重的劃時代Icon，一位The
One and Only的不朽巨星離世，本地所謂娛樂圈及流行樂壇竟好像不聞不問，仍是那一句：算吧喇！
Where
Are We Now? The Moment You Know, As Long As There’s You……多謝你，寶兒！
(原文刊於am730亞里叭叭專欄@19/1/2016)
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