《冷戰戀曲》: 愛過痛過亦願等

        一切由音樂開始，一對音樂戀人，如何在二次大戰後的東歐冷戰期，各散異地，尋尋覓覓十幾年，愛過痛過亦願等，由激情的熱，相思的暖，分裂的冷，再到長相守的此志不渝，兩顆宿命的心，譜出令人心疼的亂世戀曲。

        打從開場男主角Wiktor在波蘭收錄不同民間歌謠，實錄式的臨場效果，活像時代的引記，然後到公開試音跟美聲女伶Zula初邂逅，歌舞團正式成立公演，將一首首純真動人的波蘭民歌提升層次，美不勝收，直至蘇聯共產主義滲入而變質，淪為高唱歌頌史太林的政治宣傳工具，一次失約的叛逃流亡，也是一場天意弄人的愛情考驗轉捩點，沿途成功以音樂引導觀眾入局。

        當Wiktor走入巴黎的爵士樂世界，由侷促轉化自由的強烈對比，一呼一吸，顯而易見，問題是，在巴黎再度重遇你是否真的浪漫？當Zula有緣錄唱同一首波蘭民歌《Dwa Serduszka》，換上法文歌詞及醉人的爵士樂編曲，判若兩極的心境投射，Zula怒氣沖沖將其首張個人黑膠唱片棄掉街邊，是她對當代巴黎紙醉金迷，完全靡爛的虛耗人生感受，徹底失望的控訴舉動。

        十多年來，二人為相聚片刻，Zula結交不同男伴找時機，Wiktor亦冒險直闖南斯拉夫看Zula演出，卻碰上秘密警察，甚至以叛國罪入獄受刑，最後返回波蘭重聚，回頭已是百年身，看見他們倆在後台洗手間相擁一幕，飽盡蒼桑的苦命鴛鴦，絕對觸動每一位觀眾的同理心。

        全片以4:3黑白片畫面比例，精巧呈現上世紀五十年代東歐，白色恐怖下的冷峻氛圍，每幅構圖匠心獨運，不讓Alfonso Cuaron《羅馬》專美，剪接簡潔俐落，並為二人生活背景轉變適度留白，讓大家透過每次重聚交談自行想像了解，雖則跨越十幾年的時間線，全片節奏卻出奇爽朗明快；完場前，首尾呼應的爛教堂，Zula最後一句「那邊的景色很美」，二人一起行出畫面以外，語帶相關，心思細膩，令人回味難忘的《冷戰戀曲》。

(原文刊於U Magazine@18/4/2019)