《星球大戰：原力覺醒》： 重拾星戰真善美

         J.J. Abrams不愧是星戰迷，找來《帝國反撃戰》及《武士復仇》編劇Lawrence Kasdan合編《原力覺醒》，以尋找下落不明的Luke Skywalker為主線，將黑帝國殘餘部隊化零為整，以First Order之名重新出發，再跟Han Solo及Leia夫妻檔為首的反抗軍延續連線，並引入星戰新生代角色作新舊交替的接力再戰，更聰明沿用《新的希望》故事結構及拍攝手法為藍圖，回歸基本步，重拾星戰真善美。

        由開場Kylo Ren窮追猛打，到Rey有緣遇上BB-8及帝國逃兵Finn，二人一起加入反抗軍出征，甚至最後X-wing戰隊又再撃破新死星，整個流程既向《新》取經致敬，亦修正前傳拖拉乏味毛病，全片節奏明快，不乏幽默感性舖排，死忠Fans固然睇得過癮有共鳴，就算星戰零睇驗的觀眾，同樣易看易明，事後補課也未嘗不可，盡顯編導細密心思。

        追求當年自此一家的真實質感，採用大量實景菲林攝製誠意可嘉，從Rey拾荒生活逐一展示兩架墜地的Star Destroyer及AT-AT殘骸已歎為觀止，再有千歲鷹殿後，Rey與Finn合力擊落Tie-Fighter的空中追逐戰，完全是Luke與Han首度合作的迴光反照；Kylo與Rey及Finn雪地激光劍格鬥，美指構圖一流之餘，原力與劍撃的比試角力亦來得實牙實齒得多，相比前傳過於花巧舞蹈式設計，戰況激烈倍增。

        將Finn設定為有血有肉的白兵破格出位，且是一位黑人的變革之路，跟奧巴馬的Change不謀而合，粗枝大葉又正義長存，是否向前傳Jar Jar Binks 一角作出延伸彌補？當然，或許有人疑惑何解Rey樣樣皆精過於神奇，也邊看邊猜測她的身世之謎，如此原力覺醒的絕地武士，下集應該跟Luke帶出更鮮為人知的驚喜是必然。

        畢竟等足32年的星戰後續，情意結大過天，既興奮又感觸的雙重洗劫，有好幾幕場面絕對令Fans觸景生情，淚流滿面是正常事。

（原文刊於U Magazine@24-12-2015)

《愛的成人式》: 愛的卡式兩面睇

        事先聲明，如果想獲取最佳的五分鐘驚喜，入場前請不要閱覽原著及任何影評，甚至有感電影宣傳上早響的「拍案叫絕的驚人結局」未免太張揚，因為「反高潮」成功重點正是沒有任何前設所致，所以，大家最好就當一般日式愛情片心態來看待《愛的成人式》，自然入局，必有得著。

        回到八十純愛懷抱，沿途耳熟能詳J-pop大包圍下，媲美一套愛情音樂電影，聰明地借用卡式帶的Side A/B兩面聽作分界線，似是先甜後苦，實則內有玄機。Side A是《反轉豬腩是王子》變奏版，女神小繭竟對胖宅男鈴木有好感，鈴木為她改變自己人生，轉捩點是減肥成功，瘦咗又靚咗之餘，連外貌都忽然180度轉變，劇情沒有交待是否整過容，大家只推斷是因瘦得型。

        Side B是鈴木調派東京工作，碰上萬人迷女同事美彌子，相比小繭的公主稚氣，成熟得體的美彌子是進階愛的新世界，告別初戀是愛的成人式之意，小繭卻傳來懷孕消息，鈴木進退兩難，故事主幹本身其實幾老生常談，勝在一起走過八十好時代的集體回憶觸動人心。

        不知何解，開場不久已感到小繭是有問題，疑似是精神錯亂的假天真，又有點典型港女物質主義個性，不禁猜測愛上胖宅男鈴木是別有用心，然後，鈴木急變型男又是不對勁，完全跟當年《天蠶變》忽然易角同出一轍的不思議，不過，導演堤幸彥功多技熟的劇力推進，你仍是想知鈴木好比《小男人週記：錯在新宿》的最終抉擇是如何？

        全片選曲匠心獨運，尤以寺尾聰《紅寶石指環》是小繭與鈴木最重點的紀念主題曲，中村雅俊《心之色》亦將鈴木情感起變化的心路升華，完場時，最想聽到卻是H2O《全面回憶》：「問現在，我如何能不心痛，我的今天，無疑就是他的…」

(原文刊於U Magazine@17/12/2015)

《極限追捕》: 時限豪情小追捕

       如果你有睇過1991年原版《終極豪情》再對比之下，敢說這套《極限追捕》完全屬兩碼子回事，單是選角及劇力已差天共地，《極》根本拍不出Bodhi與Utah惺惺相惜的雙雄豪情，只怪當年Patrick Swayze及Keanu Reeves實在型得太無敵所致，新版兩位主角全程流於表面的酷，始終吃力不討好。

      《極》最大敗筆是刪減Bodhi犯罪個案過程，如何擅用其X-Game技能進行奇謀妙計劫富濟貧，必有相當可觀娛樂性，如今只從FBI檔案片段快閃曝光，未能加強Bodhi團隊亦正亦邪的獨特個性，將Utah設定為同途過來人，未免太刻意為連串X-Game挑戰而來，如此時限豪情無間道小追捕，說服力嚴重不足。

        首先，將原版滑浪及高空跳傘嗜好，無限擴展到「八大」極限運動生死挑戰，正是編導失衡重點所在，導致《極》似一套純X-Game運動片多於犯罪動作片，沒錯，由序幕越野電單車奔馳崎嶇山崖、80呎巨浪下衝浪、高空跳傘直墜深谷、到阿爾卑斯山滑雪、徙手攀爬大瀑布、飛鼠裝滑翔…均盡顯高質素攝影及剪接視聽之娛，可惜卻同時拖垮劇情進展。

        另外，原版Bodhi強調建制殺掉人類靈魂，所以他們要做反建制的羅賓漢，百分百叛逆起革命精神，意識明確有理據，相反，現卻改動為完成「八大」人類與大自然回饋合一的甚麼理念，愈睇愈不明所以，為X-Game而X一餐的自圓其說，難得Utah又可以成功關過關伴隨到底，連觀眾都差點忘記他是FBI，何況他本人？

        由《狂野時速》幕後班底製作絕不出奇，《狂》故事概念不就是源自當年《終極豪情》，警方臥底潛入飛車黨又化敵成友，亡命玩轉海陸空，弊在本是攝影師的Ericson Core未能攝而優則導，只追求畫面動感美的話，當然合格有餘，睇3D立體版本可能尚有值回票價的借口吧！

（原文刊於U Magazine@10/12/2015)

亞里叭叭 : 星戰與你同在（上）

        今個12月的地球，肯定是星戰月，自1983年《武士復仇》反抗軍戰勝黑帝國後，一等就等了32年，原力終於覺醒，這陣子，我們都是星戰與你同在的，1217絕對是大日子，香港人很久沒試過如此提早預售的購票熱潮，上星期六正式公開預售當天，3D IMAX版本銷量迅速之高，甚至1217凌晨優先場的滿堂紅，應該破了不少首賣票房紀錄，足見星戰原力深似海。

        如果你是60/70後，星戰必屬成長中最難忘的童年回憶，佐治魯卡斯為我們開創了一個前所未見的宇宙新世界，也造就電影歷史上一場破天荒的大革命，魯卡斯就等同反抗軍，跟當時美國霍士電影公司的帝國主義運作模式完全推翻，影響深遠，大膽地不收票房分紅，卻自擁百分百星戰角色副產品版權，結果，1977年聖誕節只出一個Empty Box的Action Figure紙辦「仿前賣卷式」預售廣告，已引來星戰迷爭相訂購，開闢荷李活電影副產品新熱潮，到1980年自己集資籌拍《帝國反擊戰》拒受電影公司制約，甚至1981年擺明向霍士公司表不滿，與史匹堡於派拉蒙旗下合拍《奪寶奇兵》，年青時代的魯卡斯本身就是一位不折不扣的反抗軍將領。

    《星球大戰》的戲院初睇驗，好多人依然記憶猶新，我不是1977年首映觀賞的一群，而是後來《帝國反擊戰》上映前，《星》第二度重新上畫時，於百樂戲院才有幸初遇上，打從開場壯觀的梯型字幕已夠視聽震撼，我們尚幸仍有中文字幕保留追看，外國人睇遲一點就如跟你驗眼一樣，字句真的愈來愈Far Far Away，如此別出心裁的Opening已夠經典，連iMovie都內置有名為「Far Far Away」字幕剪輯工具，真的Hit足差不多40年仍沒過時之感。1987年Mel Brooks惡搞星戰版《Spaceballs》開場，最後戲謔附加的一句「If You Can Read This, You Don’t Need Glasses」，十分抵死啜核。

        跟不少星戰友好傾談，發現原來大家不約而同最愛1980年《帝國反擊戰》，記得當年我們一家六口在紐約戲院觀看，父親特別買了超等戲票，論全城熱哄氣氛，敢說比1977年《星》更大迴響，單是可樂雪碧聯手宣傳造勢，已促令大家飲完又飲，揭完又揭樽蓋蓋掩來換取一系列宣傳品如文具、書簽、海報、及汽水罐變型R2-D2等，市面上，同樣充斥大量《帝》副產品，百貨公司可找到玩具系列之餘，文具部尚有大量不同出品；當年John Williams成功打造《The Imperial March》主題音樂，也是黑武士的主題曲，未入場看電影前，父親已在唱片店買了《帝》電影原聲盒帶，當時家裡沒有黑膠唱盤，仍是聽卡式帶的成長歲月，不過，卻對唱片封面情有獨鍾，那是黑武士的大頭照跟暗黑宇宙連成一體，加上《帝》的傾斜片名Logo又是型得交關，幾年後自己亦有補購回黑膠唱片版本。

    《帝》打從首場雪地反抗軍跟AT-AT大戰已夠話題性，然後Luke Skywalker跟Han Solo及Leia兵分兩路，前者找Yoda大師修行練功，讓大家認識多一點原力之意，後者千歲鷹先遇隕石陣，後到Cloud City被Lando出賣，Han Solo被冷藏交往Jabba The Hunt，黑武士跟Luke經典對白「I’m Your Father !」並即場斬斷Luke右手，人人睇到O 哂咀，一眾主角兵敗如山倒，黑勢力全面大勝完場，可是《星》六部曲最好戲魅的一集，離場後，大家都想追看後事如何？最多人提問的，就是 Han Solo是否已死了？

       然後，1983年明珠戲院同步見証《武士復仇》，開場即來Luke到Jabba 大本營拯救Han Solo，再加多個性感舞孃變身的Leia，我們最愛的星戰三人組又再復合，可樂雪碧繼續大肆互動宣傳下，我們都是這樣星戰大的，欲知後事如何，一等就等足32年，才等到2015年12 月17日星戰第7集的上映，你說早前當《原力覺醒》預告片曝光時，有誰不動容落淚？只因終於可以再跟Luke、Han Solo及Leia重遇，真的「再見舊友，感觸萬千，世界在轉，星光在閃」。（待續）

(原文刊於am730亞里叭叭專欄@8/12/2015)

《科學怪人：創生之父》: 科學怪人不見怪

    《科學怪人：創生之父》企圖從新角度讓大家更了解Victor Frankenstein這個瘋狂科學家的心路歷程，正如其學徙Igor首尾呼應的旁白所言：故事是耳熟能詳，我們一直將焦點落在科學怪人，沒多少人理會創生之父，問題是109分鐘過後，我反而對Igor身世感興趣多於Victor，只怪Victor太悶吧！

        劇本出自八十年代恐怖片專家John Landis兒子Max Landis手筆，上回《奪命異能》已見承襲老父名作《鬼追人》患難建真情玩法，今次繼續延伸到Victor與Igor兩角身上，異人異事， 走火入魔，同出一轍，Victor的失瘋心魔，跟 Igor的高智純真，科學怪人兩個心臟的潛意識反射，缺一不可。

        弊在導演Paul McGuigan處理失衡，未為Victor與Igor建構奇特的師徙關係，Igor與Lorelei感情線淡薄乏味，就連教徙警官Roderick跟Victor道德之戰亦蜻蜓點水，幾頭不到岸，劇情發展完全搔不及癢，反觀開首馬戲團Igor的「駝背俠醫」來由，到被Victor成功打救重獲新生，可能已是唯一全新詮釋的出發點，Victor本是Igor創生之父的話，那麼科學怪人是Igor的弟弟？

        最後，當Victor面對活起來的科學怪人時，竟不是對他說：「我是你的父親！」，卻變成「我是你的兄弟！」，一切源由其亡兄Max的來龍去脈，似乎又不清不楚，到底發生了甚麼事？難道Frankenstein家族天性瘋狂，有Mad Victor 也有Mad Max？

        宣傳包裝上，Victor與Igor十足《新福爾摩斯》造型打扮變奏版，或是Paul McGuigan順手沾來的主意之餘，有著名監製John Davis掛帥又如何？科學怪人如何誕生的壓軸戲，總算有點睇頭，不再是安瞓手術床上忽然動彈復活，雷雨交加半天吊，如面無人色的進擊巨人，幾有電玩打大佬過關的感官激素，科學怪人不見怪，創生之父不是父，算吧喇！

(原文刊於U Magazine@4/12/2015)