亞里叭叭：YMC 黃色魔童長大了 (下)

　　40年後YMO之遺傳基因聚集在此，取名Yellow Magic Children，簡稱YMC，即時想起上世紀九十年代有線電視的自家音樂頻道，同樣叫做YMC (Youth Music Channel)，曾幾何時，YMO都是全世界不少電音迷的青春集體回憶。

　《Yellow Magic Children #01》共輯錄16首現場曲目，承接上期對選曲編排欠佳問題，第2首即來高野寬個人單曲《你可以在夢中相見》未免有點暄賓奪主，畢竟入場齊賀YMO四十誕辰的樂迷，始終以想聽YMO作品為重點；同樣地，雖喜見前Pizzicato Five女主唱野宮真貴亦有參與其中，卻居然選唱1994年P5舊曲《東京晚上7時》，究竟搞邊科？原來是迎著1979年矢野顯子同名之作《東京晚上7時》而來，咁都得？真的令整個致敬音樂會搞到不倫不類之感！然後，跟她同時出場合唱那位間條男，原來是加地秀基，二人再來多首YMO熱作《Kimi ni mune kyun》，可惜玩得平平無奇，行貨到不得了。

　　另一首格格不入的搞邊科選曲，是YMC結他手高田漣個人作品《GAMES》，首先，最初睇Blu-ray見到他的衣著打扮，十個有九個肯定誤當他是小山田圭吾，直至此曲見到他走出來獨唱才恍然大悟，又要問多一次，到底點解唔玩多首YMO？

　　反觀日本女rapper唱作人DAOKO總算有點心思，將自家作品《高牆上的數千扇門》經由高野寬重新編曲，引入YMO《體操》互動見火花，再與片寄名人合玩《在廣東少年》亦不讓矢野顯子專美，前The Boom樂隊主音歌手宮沢和史，先玩YMO《Lotus Love》不過不失，跟住又玩The Boom代表作《島唄》，一首最著名的沖繩名曲，1987年坂本龍一《Neo Geo》專輯內曾改編過此曲，如今高野寬亦巧妙以YMO《Absolute Ego Dance》加進為中間music break變奏，帶來少少驚喜。至於YMC大樂隊本身亦分別玩了《MAD PIERROT》、《中國女》及《Firecracker》幾首YMO名曲，不知何解，始終略嫌玩得太一般口水Band水準。

　　值得一提，《Yellow Magic Children #01》特別沿用1980年YMO《增殖》十吋黑膠特別版包裝，只是size改為細一點24cm x 24cm瓦通紙外套，並以CD+Blu-ray形式發行，不過，Blu-ray現場錄像曲目卻只得十首精選，總括而言，此碟純粹為YMO死忠而設，講真，聽後感跟預期有頗大落差，只有感問題出於高野寬本身向來玩味不足，平淡乏味所致，不知道YMC仍會否有後續，此碟取名#01，似乎留有後著，如果下次真的出全新專輯，是否應稱作YMCA，百分百Yellow Magic Children Album對號入座。

亞里叭叭 : YMC 黃色魔童長大了 (上)

(原文刊於am730亞里叭叭專欄@21/2/2020)

亞里叭叭 : YMC 黃色魔童長大了 (上)

　　去年YMO四十週年紀念活動停不了，群星向音樂偶像致敬是指定動作，貴為日本電堂級國寶，這些年來YMO致敬專輯早已多不勝數，玩之不盡。

　　信手拈來，由1993年歐美電音混音合輯《Hi-Tech/No Crime》到2000-01年兩套日本群星致敬系列《YMO REMIXES TECHNOPOLIS》，又或高仿造版本Oriental Magnetic Yellow出品，以至重金屬版本Yellow Metal Orchestra、玩中國風的China Music Orchestra、德國電音人Uwe Schmidt主導Senor Coconut & Orchestra別開生面的拉丁改編《Yellow Fever !》、羅馬利亞前衛絃樂4人組合The Balanescu Quartet《EAST meets EAST》等，還有其他如Ukulele、Jazz、Acoustic…各式各樣Tribute Album，然而，今期要介紹這張最新推出的《Yellow Magic Children #01》，可是有史以來最與眾不同的YMO致敬合輯，只因黃色魔童長大了！

　　唱片宣傳文案：「40年後YMO之遺傳基因聚集在此」，輯錄自去年3月14日在東京新宿文化館只此一夜YMO致敬音樂會，參與音樂人全跟YMO三長老曾有合作關係之外，其中兩位演出嘉賓坂本美雨及細野悠太，前者是坂本龍一女兒，後者是細野晴臣孫子，不折不扣Yellow Magic Children黃色魔童是也，坂本美雨先後主唱兩首教授作品，《The Other Side Of Love》是1997年首度父女檔合作，當年才16歲的她以Sister M之名主唱這首日劇主題曲，轉眼又過22年，換來更成熟穩重的深情演繹，而她重唱YMO《ONKAGU》也不是第一次，相信，此曲可是陪伴美雨童年的兒歌也說不定，網上找到一張當年家居生活照片，見到教授與她一起試玩TR-808鼓機親子樂畫面。

　　至於細野悠太亦承襲爺爺一手低音結他獨門配方，出場即來選玩YMO《Tighten Up》，功架十足，有板有眼，彈奏形態流露多少細野晴臣後生時的剪影回憶，然後，到《The Mad Men》成就坂本美雨及細野悠太同台唯一一曲，就只欠高橋幸宏的基因代表，印象中，他只曾跟同屬音樂製作人的哥哥高橋信之，於1983年合作監製過YEN Records《We Wish You A Merry Christmas》聖誕合輯而已。

　　沒錯，演出曲目不限於YMO，也不乏YMO成員的個人選曲，由高野寬領導的YMC大樂隊擔任music session，編奏只算四平八穩，未有太多驚喜，只有序曲《Cue》玩出laid back變奏版較有睇頭，緊接高野寬個人單曲《你可以在夢中相見》，也是1997年由教授負責監製及編曲之作，真心問，是否應該玩多幾首YMO先玩自己歌呢？（待續）

亞里叭叭：YMC 黃色魔童長大了 (下)

(原文刊於am730亞里叭叭專欄@18/2/2020)

一年搶耳在於春

　　　時代是好是壞，萬物也得以傳承，正如每個年代總有屬於自己的時代音樂時代曲，如此紀錄時代的音樂力量，代代相傳，接力延伸，既是生生不息，也是生新不息。「用音樂捉伊人」是《搶耳音樂廠牌計劃2019/20》宣傳標語，1月18及19 日麥花臣場館一連兩晚《搶耳音樂節2020春》，見證12組搶耳單位修成正果，曲風迥異，耳不暇給，一年搶耳在於春，音樂力量，生新不息！

　　縱觀兩晚搶耳演出，喜見各組學員花足心思，驚喜不絕，首先，不得不讚Movement牧民樂隊這個音樂親善大使，由何英瑋主導的4人陣容外，更誠邀Delta T及Sagas兩組搶耳同學又rap又和音又打手鼓，當《黐線是最高級的讚美》換上「財神到」新衣，城市民歌注入rapper互動，玩味十足，同大家拜過早年；VIRT五虎將亦落足重料，添加兩位女和唱及一位附加結他手，《JAS》及《3:01am》明顯玩出更有power高能量感染力，果然麥花臣都變武道館一樣。

　　論眼前一亮，二人復古電音組合Club Fiasco，妙手回春八十年代synth wave復甦術，配套當代標誌式Lo-Fi電腦映像做背景，《Summer Boy》CG棕櫚樹下的虛疑浪漫，一聽入心，《We Are One》直情是他們的80’s electro-pop冠軍主題曲；而SoundTube女唱作人Iris個人新代號iii，台上只有3位琴手加一位鼓手，我會用「無印良音」形容整個演出，《若有若無》仍是最扣人心絃，典雅氣質沿途奉上，王菀之終於有新生代接班人；全場最年輕5人樂隊The Hertz，成軍才一年多卻青出於藍，《末日快車》及《黃金法則》玩出大band實力風範見真章。

　　大家有聽過吸引力法則？今年搶耳亦有陳嘉CHANKA及假日貞操兩組聲聲相識，共同長駐迷魂陣，樂而忘返，陳嘉CHANKA找來眾樂手悉心建構電幻魅音，由《Silence》、《Ocean》、《Riley and Her Nightmares》到《Everyday I Die A Little Bit Inside》4首組曲一氣呵成，暗黑視聽美學貫徹始終，本地獨立音樂久違了的型，只此一「嘉」，難怪再度出場跟假日貞操玩《Voices》一拍即合，當飄迷女聲遇上迷幻實驗Krautrock，迷上加迷，而4人樂團假日貞操自家出品，成名作《Acid Rain》依然懾人心靈，《5 Steps》及《Third Eye》則處於即興可變的探索時份。

　　兩晚演出嘉賓，Serrini舞台聖母再顯本色，現場演繹得獎名曲《日月無光》及《靜謐森林》，跟唱片版本不一樣的全新睇驗，途中Serrini走到台下，手執長羽毛跟觀眾埋身接觸，引來一陣哄動迴響；至於冰島ambient/post rock二人組Hugar獻上亞洲巡演初夜，全新專輯《Varda》選曲匠心獨運，聲畫唯美合一，為本地樂迷釋出暫緩喘息空間，特別以一首未命名新曲完場，二人對坐即興彈奏，耳猶未盡，美不勝收。

　「獨樂樂，不如齊唱齊樂」，新一年《搶耳音樂廠牌計劃2020/21》已準備出發，預計於2月開始進行公開招募，有興趣的音樂伊人，密切留意搶耳音樂廠牌最新資訊。

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【後記】

　　今回《搶耳音樂節2020春》首度設立4個搶耳獎項，以作鼓勵加氣之意，得獎名單如下：

「搶耳大賞」：陳嘉CHANKA

「搶耳創意獎」：Club Fiasco

「搶耳表演獎」：Clave

「搶耳觀眾獎」：Movement 牧民樂隊

(原文刊於U Magazine@30/1/2020)

亞里叭叭 : 2019 好好聽

        回看去年 2018 好好聽，序言是這樣：「悲情城市，生存無感是日常，只怕 2018不是絕望之最，末世降臨，The Worst Is Yet To Come是理所當然，2018 好好聽，仍是聽到心灰意冷的。」結果，2019 成為我們畢生難忘的一年，最壞的是否依然尚未來臨？今期暫且收拾心情，跟大家分享遲來了的《2019 好好聽》。

        始於《2014 好好聽》不再以年度十大作總結，只想選出一些「合耳緣」心水之作，「合耳緣」也就是比較聽得多，起碼這一年內曾經吸引自己重覆聆聽，活在「資爆」當下，過耳雲煙多得是，過耳不忘買少見少，來到 2019，就更難上加難。

        首先，《ANIMA》肯定是 2019 最喜愛的唯一，先有由Thom Yorke 與Paul Thomas Anderson為Netflix合作的同名音樂短片出發，不斷翻睇，絕無厭倦，你總找到大量惹人啟思的隱藏密碼，好比夜行車廂內一場白日夢與「清醒夢」混合體，Do You Have Trouble Remembering Your Dreams？然後，《ANIMA》橙膠轉出反烏托邦末世電音時代革命，由《Traffic》一句「Party With A Rich Zombie」逆線行車覺醒論，到《Not The News》開首即問「Who Are These People ?」，還有媲美Radiohead《A Moon Shaped Pool》專輯內《Daydreaming》續篇的淒迷Ballad《Dawn Chorus》，天亮了，當白日夢變成風土病，日染的病要等夜裡生。

        2019 環境那麼壞，也需借環境音樂調適心情，由Light In The Attic唱片廠牌推出的《環境音樂Kankyo Ongaku》，25首日本Ambient環境音樂珍藏重見天日，由波蘭Ambient/Avant-Garde二人組合Visible Cloaks成員Spencer Doran悉心輯選，應記一功；另一張Brian Eno《Apollo: Atmospheres And Soundtracks (Extended Edition)》也帶來不一樣全新感官氛圍，阿波羅11號發射升空50周年紀念之年，地球竟仍尚存共產主義獨裁統治國度，多可悲！

        2019 好好聽女聲，Blonde Redhead名將Kazu Makino處女作《Adult Baby》魅韻不減，電幻人聲迷離絕色，美國聖路易斯唱作人Angel Olsen第4張專輯《All Mirrors》亦美不勝收，心水推介《Spring》動人心靈，而FKA twigs《MAGDALENE》玩Art Pop加R&B感染力十足，跟前作《LP 1》闊別5年，型格依然。

        不得不提，坂本龍一為韓國動畫《My Tyrano: Together, Forever OST》原聲配樂，出奇不意重拾很八十年代最拿手的電氣配方，首首旋律優美，是去年大家睇漏了眼的教授配樂佳作；Portishead長期處休，Geoff Barrow自家迷幻實驗組合BEAK> 卻非常勤力，全新4曲EP《Life Goes On》又是 2019 好好聽之選，主題曲似聽到Kurt Cobain參與主唱的Kroutrock / Prog Rock新變種，其他還有The Specials《Encore》及New Order《(No,12k,Lg,17Mif) So it goes..》兩隊英國戀殖共鳴良音，本地獨立出品亦有Serrini《邪童謠》、話梅鹿《Insufficient Postage》、Afterglow《Different Light》及粉紅A《為藝術犧牲》。

(原文刊於am730亞里叭叭專欄@10/1/2020)