亞里叭叭 : DM 音樂錄像35年 （下）

    《Depeche Mode Video Singles Collection》只推出3DVD，沒有藍光碟版本，跟2014年《Live In Berlin》只有CD+DVD情況一樣，難免令不少Fans若有所失，大家始終想追求高質影音視聽之娛，不過，細心一想，畢竟年代久遠，回看DM歷年MV佔大多數仍是舊式4:3畫面比例，再加上屬錄影帶時代出品，畫質本身雖難跟當下高清媲美，卻有感今次DVD聲質修復得幾靚聲。

        先說DM御用攝影及形象設計的長期合作夥伴Anton Corbijn，由1986年《A Question Of Time》到2013年《Should Be Higher》為止，共拍了17個MV，眾所周知Anton偏愛拍黑白及極raw的粗微粒影像，畫質根本就跟高清背道而馳，反令DM型格立體呈現，名副其實如Black Celebration般完美重生，從《Strangelove》、《Personal Jesus》及《I Feel You》構成情慾三部曲，大膽破格帶DM去嫖妓的話題焦點，到《A Question Of Time》活像1987年高安兄弟《寶貝夢驚魂》前傳，結尾DM四子手抱BB一幕夠弔詭，然後《Enjoy The Silence》促成最深入民心之作，原來此MV最初Anton花了頗多時間來說服Dave Gahan，只因Dave堅持不肯穿上那套皇帝的紅衣自由行，怕太搞笑影響形象，怎料最後成品人見人讚，後來Anton將此概念延伸，並於Coldplay《Viva La Vida》MV拍成續集版本。

        若然你問我最愛哪個DM的MV？《Walking In My Shoes》仍會是個人首選之一，Anton以但丁神曲《Divide Comedy》為藍圖，充斥不少象徵性的造型構圖，以黑紅藍3種主色調拍出詭異的地獄世界觀，手法跟之後《In Your Room》同出一轍，不過，近十年來，Anton只為DM拍過《Suffer Well》及《Should Be Higher》兩曲而已，據Dave所言《Suffer Well》已算是大Budget製作，主要花費建造頗多不同佈景所致，全程見到Dave飾演的角色如何一路由富變窮再變正常，期間巧遇商店櫥窗內由Martin Gore及Andy Fletcher扮一對結婚模特兒公仔，Martin以新娘Look現身絕對眼前一亮，提到Martin驚艷演出，不得不提《A Question Of Lust》MV最尾一個鏡頭，那是拍於演唱會後台的私人片段，大家是可以隱約見到Martin全裸亮相。

        還記得DM早期合作無間的唱片封套攝影師Brian Griffin，由《Speak And Spell》至《Black Celebration》及《People Are People》精選都是出自他手筆，一直以拍硬照為主的Brian，其實亦曾於1998年為《Only When I Lose Myself》初嘗MV導演之夢，以一個車禍現場拍出不一樣的美學示範，不過不失，有趣是2001年法國導演Stephane Sednaoui亦要DM繼續於《Dream On》玩遊車河奇遇記，忽然一脈相成。

        這十年由Ben Hillier跟DM監製的3張專輯，個人最愛的單曲必是《Wrong》，整首歌基本上是沒有Chorus部份，就只不斷來回重覆同一段Verse，張力十足，就連MV亦別出心裁，美國導演Patrick Daughters先以一輪無人駕駛房車在倒行，然後才發現車內一位被戴上面罩的人醒來，展開一場不思議的自救之旅，好似睇緊《Saw》系列的扣人心絃懸疑氛圍，DM三子則只作路人般快閃亮相幾秒而已，Dave說他們是刻意將此MV無聲無色地放上YouTube，以一種反傳統宣傳手法曝光，真的引來不少網上討論關注，後來亦有機會於Grammy Awards得到最佳Short Form Video提名。

        最後，論最差MV的話，我會選來自《Stripped》細碟背曲《But Not Tonight》，因為《Stripped》成為電影《Say Anything….》插曲，反令《But Not Tonight》有幸於美國作獨立細碟變成大熱，可惜Tamra Davis求其將電影片段跟DM演出亂拼一通，馬虎了事，就算重新處理的Pool Version亦好極有限。

        DM 音樂錄像35年尚有更多留待大家回味之時，亦為明年DM《Spirit》新碟新世界巡迴做定熱身準備，香港的DM迷衷心等著你們回來，拭目以待。（完）

(原文刊於am730亞里叭叭專欄@20/12/2016) 

亞里叭叭 : DM 音樂錄像35年 （中）

        對於不少DM死忠來說，心目中頭3位至愛DM專輯，據非官方統計所知，應該是《Black Celebration》、《Violator》及《A Broken Frame》，然而，大家或曾聽聞DM自己卻最大不喜愛《A Broken Frame》時期表現，一直只當視為Vince Clarke離隊後的臨時轉接期，雖則此碟是英倫新浪漫公認代表作之一，前年也曾被希臘二人電音組合Marsheaux將全碟重玩致敬，成為一時佳話。

        說回《A Broken Frame》MV，包括 《See You》、《Leave In Silence》、《The Meaning Of Love》及1985年單曲《Get The Balance Right》，這幾首「被棄選」MV的真相，他們終於首肯披露，《Depeche Mode Video Singles Collection》的講評環節，同是出自Julien Temple執導的，只有《Leave In Silence》未有分享，其他兩首《See You》及《The Meaning Of Love》有Martin Gore盡爆心中情，《See You》內的商場已不存在，Martin重見自己亂按不同工具扮彈琴又跳舞，不禁笑說一聲：「Oh, God!」，到最後當Dave Gahan將手上《See You》7吋細碟拿到收銀處，見到女收銀員一幕，Martin亦笑言：「It’s Her！」，不知道當時有多少人留意此MV的重點所在。

        Dave不諱言當時不斷有人向他們推介哪位MV導演，純粹只是不斷嘗試尋找不同人選，而Julien Temple是當時Daniel Miller認為最好的，Martin卻有感《The Meaning Of Love》MV拍得很差，更認定Julien Temple本身應該好憎此曲，於是拍出一個極蠢笨的MV，Martin更首度公開一個秘密，就是此曲當時初上榜成績不錯，居於第12位，怎料當MV正式出街後，立即下跌到第17位，簡直急轉直下，事實上，Julien Temple本是Punk仔出身，首套音樂紀錄短片就是跟Sex Pistol合作，極有可能對當時稚氣未減的DM不屑一看也說不定，就好像最初Anton Corbijn也視早期DM是吹波糖年青偶像組合一樣。

        個人而言，《Leave In Silence》MV其實都幾過癮，將DM四子以不同顏色效果出現，又用鎚仔亂打爛運輸帶上的物件，副歌又有Dave忽然憤怒離隊，印象深刻；至於《Get The Balance Right》則轉交到Kevin Hewitt導演手上，聽他們的講評繼續笑不停，Martin笑說導演根本連誰是主音歌手也不知道，竟變成Alan Wilder做主角，Dave一開始就說此MV奇奇怪怪的，開首哪間白色房間及哪位小孩，感覺很詭異，邊重看邊不斷嘆氣說「Oh, God! It’s Terrible!」，坦言此曲不太特別很普通，也說出「I Don’t Know Why I’m Singing This Fuxking Song」，更不明白何解當時大家都愛唱此曲？結果，Kevin Hewitt從此亦再沒跟DM合作。

        這4首MV不解之謎終告真相大白，這些年來，DM演唱會Tour的舊曲新唱選單上，最早期就得以下3首，分別是《Just Can’t Get Enough》、《Photographic》及《Leave In Silence》而已，難道他們還要扮後生扮Cutie跟大家唱《See You》或《The Meaning Of Love》嗎？也許他們當時年紀少，正如Dave說如今回看只有感真的很年輕又嫩口。

        下期將會跟大家分享最精采及最差勁的DM 音樂錄像，與及幾首特別版MV。（待續）

（原文刊於am730亞里叭叭專欄@13/12/2016)

亞里叭叭 : DM 音樂錄像35年 （上）

       早前10月11日香港時間晚上7時，相信好多Depeche Mode（下簡稱DM）迷同樣捕在電腦面前，越洋同步觀看DM 2017發布會，得知明年春季將推出第14張全新專輯《Spirit》，並於5月正式舉行新一輪歐美巡迴之旅，喜見DM 三子依然愈戰愈勇，還記得2005年Touring The Angel期間，Dave Gahan先後兩度因身體不適問題，而被迫臨時取時共十場演出，事後Dave表示開始擔心自己身心體力，似乎已應付不了長年累月的Tour行程，曾笑言DM可能不再玩巡迴演出。

       今回Mute亦為DM回歸先來熱身，就是推出這套《Depeche Mode Video Singles Collection》3DVD精選，我知道，對好多人來說，可能覺得不大吸引的原因有好幾個，一是以前已曾出過《The Videos 86>98》，二是為何不是Blu-ray，三是今時今日要睇MV可以上YouTube…諸如此類，不過，我只有一個簡單回應，正是DM 音樂錄像35年全紀錄，出道至今共55個MV，再加多4個特別版MV，一氣呵成，集體回憶，我們都是這樣聽DM大的，夫復何求。

        那些年，沒有互聯網的80s好時代，要睇外國MV真的得來不易，除了久候官方推出的音樂錄影帶 VHS出品外，就只靠本地兩間電視台的音樂節目放送，印象中，當年我們都愛主攻亞視《最Hit嘅世界》及明珠台《Solid Gold》，每周定時守候電視機前，準備VHS錄影機即時錄低心愛樂隊的MV，因為通常只播一次就沒有重播機會，對於死忠DM迷來說，最身同感受，必是1985年DM推出首盒《Some Great Videos》VHS精選，卻只收錄10首MV，期待中的《See You》、《Leave In Silence》、《The Meaning Of Love》及《Get The Balance Right》竟完全不知所蹤，結果，我們一直只能從自家電視錄下來，沒頭沒尾的MV版本不斷重溫度日。

       怎料，這4首MV真的成為DM不解之謎，因為是1982-83作品，《The Videos 86>98》DVD固然沒有出現，到2006年《The Best Of Depeche Mode Volume 1》CD+DVD，繼續消失於空氣中，雖則YouTube有得睇，始終美中不足，最後，相隔差不多34年之久，今趟再沒有任何「不被收錄」藉口之下，終於首度官方完整版本重現眼前，同時，透過DM三子親自口述講評，總算真相大白也。

        沒錯，《Depeche Mode Video Singles Collection》最大賣點是設有DM三子口述講評部份，不是逐首評，也非三子共同口述，只挑選其中22首MV由他們各自各講評，今期先介紹碟一，也是最嫩口的DM青蔥歲月，《Just Can’t Get Enough》 是DM第一首MV，且與Vince Clarke一起共同演出的唯一MV，Dave自爆背後某位伴舞女郎是導演Clive Richardson女友，並與他經常出外夜蒲，Martin Gore身穿的裝束跟日後《Master And Servant》時期同出一轍，他不禁笑言當年這些服飾十分普及，如今回看卻感Gay味濃。

        Clive Richardson曾跟DM合作無間，好像《Everything Counts》、《People Are People》、《Love In Itself》、《Master And Servant》、《Somebody》、《Blasphemous Rumours》及《A Question Of Lust》MV都是出自他手筆，Andy Fletcher表示拍攝《Master And Servant》前，他們需花上一星期來練習舞蹈及滾地沙，相當認真，相信，當時DM跟Clive關係十分不錯，也頗欣賞這些早期MV作品，所以經常可以有得留低，至於其他兩位同期的導演Julien Temple及Kevin Hewitt就大不同，從他們不容重提的講評內容，簡直聽到DM迷笑不停，下期再繼續分享。（待續）

（原文刊於am730亞里叭叭專欄@6/12/2016)

 

亞里叭叭 : 高橋‧坂本‧樂不停 II

　　延伸今年2月的Part 1，半年後又來《高橋‧坂本‧樂不停 II》，只因他倆樂此不疲，以高橋幸宏為首的超級組合METAFIVE，年初出完首張專輯《META》後，馬不停蹄演出不斷，最新出品是《METALIVE》；坂本龍一病愈回歸愈戰愈勇，繼兩套電影配樂《The Revenant》及《Memories Of My Son》好評如潮後，新鮮出爐的《怒》電影原聲專輯更勝一籌，誠意推介。

　　先說坂本教授《怒》，電影剛於9月17日在日本正式公映，此電影原聲專輯則於9月14日面世，筆者早從日本amazon預訂，推出翌日已迅速收到，一聽入心，可是將《The Revenant》及《Memories Of My Son》二合為一的進階升華，未聽先睇《怒》預告片，兩個版本不同配樂，初回版是用上Bach《Air From Orchestral Suite No.3 in D Major》，很有《大逃殺》式餘韻，第2版才聽到坂本教授的原創配樂《Trust》，一貫簡約的琴音下，滲現一道淡然無奈的傷痕，已預示《怒》配樂取向。

　《怒》由韓裔日籍導演李相日執導兼編劇，跟上套《惡人》同樣改編自吉田修一的小說作品，故事由東京一對夫婦兇殺案開始，兇手刻意在兇案現場牆上用血寫了一個「怒」字，然後就隱姓埋名，改頭換面不知所蹤，劇情發展轉移到一個漁村小鎮上，兩父女忽然遇上3位分別來自千葉、東京及沖繩的男人，觸發謎一樣的小鎮風雲，主演包括有渡邊謙、松山研一、宮崎葵、妻夫木聰、廣瀨鈴及森山未來…等，盡是好戲之人，暫仍未知香港上映日期，值得期待之作。

　《怒》全碟配樂共有21首，序曲《The Site》是現場檢証一幕，點滴琴音配套氛圍化的空間感，全程由敲打喪鐘的引導下，淨化心靈度過般，延續到《No Man’s Land》回歸無念的安眠曲調，末段卻滲透陣陣破裂噪音，當美夢變成惡夢，連接《Special Report》步步為營的緊張演變，一氣呵成，聽齣好戲；若然喜愛坂本教授最拿手的感性旋律的話，《Omen》及《Love》兩段變奏曲肯定對號入座，前者弦樂協契跟後者鋼琴獨奏，依舊懾人動心， 長達10分鐘多的《Trust》，同屬此主旋律的終極組曲版本，碟末最後一曲《Forgiveness》特別找來2CELLOS跟坂本教授的美妙Trio合奏，正好為電影來一趟最完美的Round-up。值得一提，此碟保持坂本教授高水準錄音靚聲表現之餘，鮮明立體的空間包圍感，再令人讚嘆不已，加上今回以Blu-spec CD2形式發行，美不勝收。

　　對於本地METAFIVE迷來說，《METALIVE》絕對是本年度又一恩物，終於可一睹他們的現場音樂會，收錄自今年1月21日於六本木的一夜演出，且一次過以Blu-ray + CD形式推出，BD足本版比CD多了4曲，共玩了18首，包括《META》全碟一首不能少，整體編曲比錄音室玩得更放更盡，個人至愛《Whiteout》更加入不一樣的Jamming引序，明顯玩得更活化的新層次境界，小山田圭吾的過門電結他聲效最大不同，驚喜不絕；翻玩YMO名曲是指定動作，今回有《Key》及《Cue》外，也有來自Towa Tei《Cute》專輯由高橋主唱的《Luv Pandemic》，更找來Yuka Mizuhara同場合唱，氣氛熱鬧夠Fun。另外，現場視像設計亦首首皆精采，匠心獨運以大量歌詞字句為首，玩出千變萬化的CG效果，型格十足。

　　精采陸續來，剛於9月4 日舉行的World Happiness 2016 ，METAFIVE又有特別嘉賓參予演出，正是高橋老友Steve Jansen，還要玩了1983年YMO流行榜大熱《Kimi Ni Mune Kyun》，簡直令YMO迷嘩然起來，實在，也期待他們3位元老有機會再重玩此曲一趟，最好跳埋當年MV裡面的草蜢舞，那就肯定Like爆互聯網；實在，METAFIVE本身也樂不停，最新預告是11月9日將會推出全新細碟《METAHALF》，此張5曲EP已開始接受訂購。

(原文刊於am730亞里叭叭專欄@20/9/2016)